四季始於春，一聲春雷，驚醒大地，一陣春雨，萬物復甦。春天的生機勃勃、綠意盎然以及如沐春風般的舒暢愜意，讓古往今來多少文人墨客情有獨鍾；不同的藝術詮釋，迸發出不同程度的美感與生命力，這次「看見興大典藏之美」系列分享三位名家－吳承硯、董敏、黃光男的作品，觀察其畫筆下、鏡頭裡的春天即景，讓藝術更貼近生活。

        吳承硯(1921-1999)，江蘇江陰縣人，南京中央大學藝術系畢業，師承徐悲鴻、呂斯百、李劍晨等人，豐厚的學院派基礎，融合中西美學，逐步形成自身風格，自1973年於臺北省立博物館首次個展開始，受邀至新加坡、紐西蘭、布魯塞爾、香港、國立臺灣美術館、國立歷史博物館等國內外知名藝文場館展出，曾榮獲金爵獎、中山文藝創作獎等。
        典藏油畫作品〈田園風光〉，畫面布局前景從分隔大塊面的梯田，田埂線條向遠處延伸至點景的人物與屋舍。遠處雲霧繚繞的山巒層疊，經由分明的色調變化、朦朧的筆觸強化景深空間。透過明亮的色彩，細膩的景物描繪，表現鄉間樸實活潑的景色。

       董敏(1936-2019)，本校森林系校友，畢業後進入攝影與藝術領域，先後擔任日本大阪世界博覽會中華民國館設計組組長、美國波士頓世界博覽會中華民國館展品設計製作人等，屢次為國爭光。近年致力兩岸文化策展及其尊翁董作賓先生商文化學術研究展，甚受推崇。2008年應邀回校舉辦「萬殊一相」攝影展，展後將作品全數捐贈母校典藏。
       典藏攝影作品〈大自然生生不息〉中，型態各異的樹木錯落其間，由近而遠延伸，彷若林深不知處；大地鋪滿植披，樹上茂盛的枝葉肆意生長，光線從大片綠意的縫隙中照進四射，帶來春天溫暖的氣息，人走入其中，顯得渺小卻又增添色彩與律動，在自然環繞與芬多精滋養下，心靈得以休憩。

       黃光男(1944- )，國立高雄師範大學中文博士。現任臺南市美術館董事長，歷任臺北市立美術館館長、國立歷史博物館館長、國立臺灣藝術大學校長，具水墨畫家、文學家、美學家等多重身分，也是國內博物館、美術館權威，著作甚豐，同時國內外展出邀約不斷。曾榮獲中國文藝獎章、法國文化部文藝一等勳章榮譽、行政院國際傳播獎章、金爵獎、中山文藝創作獎等，備受推崇。2008年蒞校舉辦「藝象復新」水墨創作展並出版專輯，展後精選十件作品贈予興大典藏。
       典藏水墨作品〈柳風〉，墨色有重有輕，畫面比重以湖畔生態為主，遠處則用淡墨山群，營造出視覺遠近及湖面寬廣之感。柳枝以黑墨為主，綴以數點黃綠，帶來春天活潑生氣，在微風徐徐下，柳枝斜飄，湖水波動，岩上喜鵲三兩結伴，有的互視，有的眺望遠方，增添動態，卻也帶給觀者「柳影隨歐作伴」歲月靜好的感受。

        見微而知著，隨著四季時序更迭，影響著人文、自然及生態的轉變，此次以「春之藝術」為題，體現春暖花開的人間四月天，在不同藝術家細膩的觀察及寓情於景的表述下，融會自身美感，呈現多元的面貌，讓創作在傳統中不失現代美學風采。